The Guardian of Fashion

  Torna l’appuntamento con la XVI edizione del Festival Internazionale della Cinematografia Sociale  "TULIPANI DI SETA NERA ",  la  rassegna dedicata al racconto cinematografico del sociale e della sostenibilità attraverso storie sulla diversità, sulla fragilità e sull’unicità delle persone e dei luoghi, in programma  dal  4 al 7 maggio  al  The Space Cinema Moderno  di Roma. Per quattro giornate spazio alla proiezioni delle opere in concorso e fuori concorso nazionali ed internazionali suddivise nelle quattro sezioni  Cortometraggi ,  Documentari ,  Digital Series  e  #SocialClip e appuntamento con grandi protagonisti del cinema, dello spettacolo, della politica e della cultura, con incontri, dibattiti, intrattenimento e premiazioni.  I vincitori dela XVI edizione del festival saranno saranno premiati   il 7 maggio  durante la serata di Gala conclusiva del festival, condotta da  Lorena Bianchetti  e con madrina  Valeria Fabrizi  in onda  il 26 giugno  su Rai2.   Per il secon

In occasione del 150° anniversario dei jeans 501®, Levi's® ha lanciato a livello globale ‘The Greatest Story Ever Worn’, una campagna che celebra quest’icona mondiale e il suo ruolo in importanti momenti storici e culturali, rendendo omaggio alle incredibili storie raccontate dai fan dei jeans 501® per ispirare le nuove generazioni a scrivere nuovi entusiasmanti capitoli della sua inimitabile storia. Nell’ambito di questa campagna, Levi's® affronta ora una nuova sfida: raccontare la storia e i valori del 501® con un murale dalle dimensioni monumentali, una speciale opera d'arte iconica come il modello che celebra. Realizzata dall'artista internazionale del denim Ian Berry per il brand, l’opera è ispirata al messaggio della campagna: il più grande murale in denim mai realizzato, composto da collages di jeans 501® riciclati. Dai cowboy del 1880 ai punk degli anni ’90, alle comunità queer degli anni ’70, Ian Berry e Levi's® rendono omaggio a chi ha reso il 501® un capo

  Valentina Ferragni Studio presenta la nuova collezione SS23: un viaggio tra femminilità, sensualità e divertimento, con punte di ispirazione Y2K pronte a convertirsi in evergreen del portagioie, tra gioielli iconici del brand reinterpretati grazie ad un nuovo ed accattivante design. L’intera linea è una costante sinergia tra i modelli, facilmente mixabili grazie al caposaldo e fil rouge della collezione: il colore. I gioielli sono versatili, eleganti e allo stesso tempo giocosi – perché “Il gioiello è un dettaglio che personalizza e rende indimenticabile qualsiasi look”, commenta la fondatrice e direttrice creativa Valentina Ferragni – ed interamente realizzati presso il distretto orafo di Arezzo, dove le sapienti mani degli artigiani curano tutti i processi produttivi, dalla creazione alla finitura, passando per incastonatura e smaltatura, usando come propria base esclusivamente l’argento 925 con placcature in oro. La forma UALI – che ha contribuito alla costruzione della brand iden

AVANT TOI  - nota a livello internazionale per le sue collezioni, caratterizzat e  dal forte legame con il mondo dell’arte  e la ricerca stilistica   - è partner tecnico della mostra “ Rainbow. Colori e meraviglie fra miti, arti e scienza ”, al  MUDEC  di Milano  fino  al 2 luglio 2023.   Il lavoro creativo di  Mirko Ghignone ,   Direttore Artistico e Co-Founder di  AVANT TOI , ha profonde radici nell’arte da cui trae ispirazione per la creazione  dei capi ,  attraverso un’attenta  lavorazione dei materiali , un  trattamento  e un   utilizzo del colore che trasformano ogni  pezzo  in  un’opera d’arte unica ,  “ one of a kind ”,  conferendo all’azienda un ruolo di esclusività  nel panorama Made in Italy nel mondo.   La collaborazione del brand si amplierà  anche  attraverso   live workshops :  nella giornata del  20  aprile , si terrà una live performance di  action painting   del Direttore Artistico del Brand che mostrerà   le tecniche e il retroscena dietro le creazioni delle collezio

  Six  lascia gli storici spazi délabré e ricchi di fascino di Via Scaldasole e si sposta in  via Mike Bongiorno 13  nel cuore di  Porta Nuova , il quartiere che rappresenta il nuovo volto di Milano simbolo della città che cambia e guarda al futuro. Lo spazio creativo, nato da un’idea dell’imprenditore  Mauro  Orlandelli , dove  design ,  food ,  beverage  e  music  si fondono, cambia indirizzo e look pur mantenendo la stessa vocazione di  creativity  hub e il DNA che l’ha contraddistinto sin dalla sua nascita nel settembre 2017, facendone un format vincente. LA FILOSOFIA DI CUCINA E IL COCKTAIL BAR La cucina, realizzata con la consulenza di  Andrea Colombo , mette la tecnologia a servizio della qualità e si fonda su: ingredienti a base biologica, rispetto della stagionalità, vicinanza, zero sprechi, massima freschezza e autenticità. A cui si aggiungono, preparazioni a bassa temperatura in sottovuoto, utilizzo di cotture ad infraross o modulato  e conservazione in atmosfera modificata,

  NABA, Nuova Accademia di Belle Arti in collaborazione con l ’ Accademia di Francia ha  presentato,  il 17 aprile alle ore 18:30, nel Grand Salon di Villa Medici a Roma , il secondo Talk della serie  “ Racconti di moda, costumi e archivi ” , che ha visto    la partecipazione di  Olivier Saillard , storico della moda, curatore e docente NABA, in   conversazione   con  Luigi Piccolo , direttore della  Sartoria Farani . La serie di Talk del Biennio Specialistico in Fashion and Costume Design, curata e moderata da  Clara Tosi Pamphili , storica, critica di arti applicate e docente NABA, nasce per esplorare il potenziale narrativo degli abiti e dei costumi, nonch é  il loro   heritage   come punto di partenza per la progettazione, prevedendo la partecipazione di professionisti dei settori della moda e del costume, provenienti dall'Italia e dall'estero.   Nel Talk del 17 aprile con Olivier Saillard e Luigi Piccolo  sono state affrontate alcune riflessioni sulle modificazioni dei cor